中国画的正大气象与传统道根------马忠田山水写生所感 [复制链接]

中国画的正大气象与传统道根

  ------马忠田山水写生所感

中国画艺术，要忠实于心性，笔墨圆融分明，要笔笔生发，墨分五色，法度严谨，从不妄施，要以心体物，以物观我，情怀开阔，神清气爽，使阴阳获得永恒。尤其是写生作品，与自然生活息息相关，与画家的笔墨功力，传统工夫紧密相连，用传统的笔墨，传统的道根表现时代精神，表现正大气象，传递正能量是每个画家的追求，从马忠田的画集中看出了这一点，用传统点、线、面的笔墨对比变化，表现出了自然生活中的真善美。他笔下的山水可居、可赏、可卧游，令人心旷神怡。不管是创作还是写生，他都会使传统笔墨与自然生活相辅相成，抒发胸臆，画出自己的所见所思、所闻所想，画出自然的美妙和生活的美好，中国的气派和时代的精神，这是他的画集给我的感受。

马忠田的写生作品，是经过取舍加工，增加了书画意境，还赋予了新的艺术生命，是他思想升华的结晶。写生是有技巧的，不是简单的照搬自然生活中的人物场景，而是把此时此刻的心境、思想画出来，即以我笔画我心，做到取万类之象，塑天工之魂，写心底之意，传时代之精神。古人云：“外师造化，中得心源。”也就是说，画家要热爱生活，融入自然，细心观察，切身体验，饱游沃看，贮奇山异水于胸中，神遇迹化，把自己的审美思想，妙道之境，用心灵营构，意象表现，以写意精神与天地精神相往来，辩证大道。

马忠田在写生中，用传统的笔墨，时代的思想，以墨为体，以笔为骨，点染皴擦，正侧顺逆，不拘一格，八面出锋，千变万化，以情入画，画出了他的特点，创造性地美化了生活，表现了正大气象，传递着正能量。他善用浓墨重笔，全景构图，整体表现，他的作品多为鸿篇巨制，气势磅礴，浑厚中见空灵，雄强中见秀润，有极强的视觉冲击力。健笔纵横，质朴大气，形成了苍润华滋的风格。

马忠田的作品如《北京修德谷千年文化山》、《北京修德谷圣境》、《修德谷人参园》、《修德谷小场峪》等，从中可以看出他师传统，师造化的影子。他的作品实中见虚，密中见疏，笔墨厚重，层次分明，文脉清晰，从中可以看到传统艺术的“道根”。这本册子的作品，都取材于北京房山修德谷的景色，从冬春到夏秋，有白雪皑皑，有山花烂漫，跨时之长，内容之丰，可称前无古人。他做到了随心所欲不逾规，以书法入画，书写了生活，成全了意象，突破了传统文化与哲学概念的僵局，由此可见他扎实的传统功力。

马忠田紧贴时代脉搏，使笔墨紧随时代精神，只写胸中逸气，在创新的同时并未脱离古人的问道传统。从他的画面可以进入卧游山川的脱尘仙境，看到画家的担当精神，感受到他朴实、诚恳的普世情怀和坦荡、包容的君子之风。从他的作品中更能体会到尘世的爱恨冷暖与耿介平淡的心境。正像忠田说的那样“有所为，无所求，心清净，随愿走”。可以看出他是以入世的心态、豁达的心性深入生活、提炼生活，净化自己的心灵，提高自己的技艺。他入世不争名利，避世不推责任，随缘而积极向上，这是忠田给我的印象。

我结识马忠田是通过他的大红袍画集，由相识到相知，他谦虚随和，性情耿直无华，酷爱书画艺术，为何海霞先生、李颖先生的入室弟子。他几十年如一日，坚持求精挥毫，锲而不舍，循序渐进，今出写生集，写此代序，但学海无涯，艺无止境，祝他百尺竿头，更进一步。

夕阳无限好，霞光列长天，愿以此共勉。